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martes, 18 de marzo de 2008

Ahora toca recordar…"Pocahontas"


“Pocahontas“, basada en la historia real ocurrida en 1608 entre un marinero llamado John smith y la india Matoaka, fue una película muy arriesgada, por sus novedades, e increíble, por su resultado. Mike Gabriel y Eric Goldberg fueron quienes dirigieron esta historia de amor entre una princesa india y un colono ingles. El primero, ya trabajó con Disney en “Los Rescatadoren Cangurolandia” y el segundo fue responsable de la creación del genio de “Aladdin“. La música, como ya venía siendo habitual en Disney, fue una constante. Alan Menken, que ya compuso la banda sonora de “La Sirenita“, volvió a repetir el éxito de aquella recibiendo dos Oscars, uno por la banda sonora y otro por la canción “Colores en el viento”, también galardonada con un Globo de Oro.

Por primera vez en Disney, una película estaba basada en la realidad, con lo que había que alejarse, aunque no del todo, de los elemento de fantasía de la factoría. Así, “Pocahontas” es la primera película Disney en la que sus animales no hablan. Por primera vez, asistimos al “asesinato” de un personaje por otro, que además no es el malo, un malo que, por cierto, lo es más en su aspecto que en su carácter. Y al final no asistimos al típico enfrentamiento del bien contra el mal, sino a una sucesiones de luces, colores y música que nos exaltan, una vez más, a la auténtica protagonista de la historia, la naturaleza. Con estas novedades, una animación perfecta y unos movimientos de cámara espectaculares, “Pocahontas” fue, pese al riesgo, un éxito más que notable, con una recaudación total de 345.800.000 dólares.

El diseño de Pocahontas estuvo basado en la modelo Naomi Campbell y la actriz Irene Bedard, quien, además, puso voz al personaje.

“Pocahontas 2:Viaje a un nuevo mundo” fue la secuela de este clásico, en el que Pocahontas vive el mayor reto de su vida en su viaje a Inglaterra. Con la ayuda del apuesto John Rolfe, su inseparable guardaespaldas Uti y unos simpáticos polizones buscará la paz de su pueblo. Un impresionante ‘Nuevo Mundo’ aparece ante sus ojos en las calles de Londres… donde volverá a tener un desafortunado encuentro con Ratcliffe. Mientras Pocahontas se prepara para el elegante Baile de la Cacería con la ayuda de la simpática Jra. Jenkins, abre poco a poco su corazón a Rolfe. Pero la misteriosa aparición de John Smith sumerge a Pocahontas en un dilema… elegir entre dos amores y dos maneras de vivir.

sábado, 8 de marzo de 2008

Ahora toca recordar…"La Bella y la Bestia"


“La Bella y La Bestia”, el clásico que Walt Disney nos preparó para el año 1991, es aún hoy, para muchos, la mejor película de la factoría. La historia de amor entre Bella y Bestia, más allá de la apariencias físicas, y en la compañía de personajes tan singulares como Lumiere, Din Don, Gastón o la Sra. Pots… caló hondo en los corazones de millones de espectadores en todo el mundo. No en vano recaudó en sus siete primera semanas, y sólo en Estados Unidos, más de 142 millones de dólares.

La bella y la Bestia gustó por igual al público y a la crítica, consiguiendo seis nominaciones a los premios Oscars, de los que finalmente se quedaría con 2, Mejor Canción y Mejor Música Original. Eso sí, fue la primera película de animación que optó al Oscar en la categoría de Mejor Película. Además recibió 3 Globos de oro y 2 Grammys. La Bella y la Bestia fue todo un descubrimiento para los críticos, pues se demostró que el cine de dibujos animados aún tenía mucho que ofrecer. En realidad, muchas de las técnicas son iguales a cualquier otra película de personajes reales, con movimientos de cámara sobrevolando las cabezas de los protagonistas y un empleo soberbio del gran angular. En ciertos momentos es fácil olvidarse que estamos viendo unos aparentemente sencillos dibujos, impresión más acentuada cuando escuchamos una de las mejores bandas sonoras de los últimos años. Dicha banda sonora fue creada por el gran Alan Menken.

La producción de “La Bella y la Bestia” duró tres años, y requirió el trabajo de casi 600 animadores que realizaron más de 226 mil celuloides pintados individualmente, 14 diseñadores de arte que crearon los más de 1300 fondos. Para diseñar a Bella se intentó crear una heroína Disney distinta a lo habitual con un aspecto más europeo. Bella, inspirada en la modelo Sherri Stoner, tenía unos labios más gruesos, unas cejas más oscuras y los ojos de menor tamaño que Ariel, la “heroína” de “La Sirenita”. Para la Bestia se tomaron como modelos la melena de un león, la barba y la cabeza de un búfalo, los colmillos y el hocico de un jabalí, la cara de un gorila, las patas y la cola de un lobo y el cuerpo grande y pesado de un oso. Para conseguir que los movimientos de los personajes, y en especial los de la Bestia, parecieran reales, los dibujantes asistieron incluso a clases de vals para recrear la famosa escena del baile.

Nuevamente la maestría de sus guionistas nos meten simultáneamente en un mundo de fantasía, terror, maldad y amor, hábilmente entremezcladas para que no haya opción al aburrimiento. Y Disney no olvida la habitual moralina de sus películas, en este caso cantada habilmente con la célebre frase “la belleza está en el interior”.

“La Bella y la Bestia” ha dado lugar al habitual merchandising y productos derivados de todo éxito Disney, incluyendo una versión teatral en forma de musical que también ha triunfado en España.


La Bella y La Bestia pasará a la historia como una de las mejores películas, no solo de Disney, sino del cine en general. A mi padre le encanta… jeje.